Галерия „Дворът“ 2017 и диалогът в изкуството.

1 мин за прочит

Архитектура, скулптура, живопис, музика и поезия справедливо могат да бъдат назовани като цветовете на цивилизованият живот. – Хърбърт Спенсър
***
Шесто издание на събитието „Празници на изкуството“ в галерия „Дворът“ – с. Врабево, 2017г. и второ, на което присъствам лично. Миналата година бях привлечена от идеята изложбеното пространство да бъде домът, а не галерията. (Впечатленията ми от тогава : тук )
Тази година провокацията дойде от очакването за диалог между традицията и модерното. Знаех, че разликата между най-младия и най-възрастния автори в изложбата е над 55 години!!!
Величко Минеков е на 89г. и продължава да твори активно от малка пластика до монументална скулптура „в рамките на една неофигуративност и романтична поетика“, както казва Аксиния Джурова.


Георги Миленов е на 33 и се развива динамично в областта на керамиката, създавайки изключителни произведения с оригинален и новаторски подход.

Различни по своите художествени интереси, темперамент и използвана медия са и останалите трима автори :
Алисия Санча, в чиято художествена действителност „човекът свири за птиците, а градината е светилище, в което човеците пак ще се завърнат някога“…

Непоправимият романтик Греди Асса, който „се потапя в забравеното време, за да сгъва и разгъва пространството или бавно да съблича хамелеонските си настроения“…

Румен Георгиев – естетът зад грънчарското колело, който работи с традиционни материали по нетрадиционен начин, търсейки нова линия, пластичен израз и форма за обичайни предмети, като чашата или чайника например.

Велко Михайлович, специален гост на изложбата с неговите “ ефирни, лишени от конкретика ангелски създания, които са по-скоро визуални знаци на тези посланици на светостта. Любимата му техника – акватинта, спомага за достигане на особената атмосфера на недоизказаност, тайнственост и своеобразна илюзорност.“

Като цяло, нагласата на българските галеристи, музейни уредници и куратори е в посока предпочитане на вече утвърденото, на авторитетите. За разлика от нея, европейската практика в изкуството е направила своя смел избор и работи активно със съвременността.
Моето разбиране е, че именно в диалога между класиката и модерното, в непрекъснатото им взаимодействие и неконфронтация, неразделение се крие обновлението, разгръщането на творческите хоризонти в изкуството. И важен е именно процесът на срещането, което за мен е фокусът на тази изложба. В такъв момент зрителят неусетно започва да търси, открива и осмисля визуални трансформации на цели нови и непознати светове – пространствени, вътрешни, времеви, пластични, мисловни, въображаеми и реални едновременно…

Благодаря от сърце за видяното и преживяното на авторите Величко Минеков, Греди Асса, Алисия Санча, Велко Михайлович, Георги Миленов и Румен Георгиев и на домакините/организатори на събитието – Аксиния Джурова, Владимир Игнатовски, Хиро Аджичи и техните семейства!

Галерия със фотографии от събитието:

1 коментар

  1. Впечатлен съм от богатата експозиция.Сблъсъка между традиция и модерно, постмодерно ражда съвременото творческо начало. През лятото ще посета Врабево за да се запознаяпо обстоятелствено с изложбата.

Вашият коментар

Your email address will not be published.

Авторите тук

За нас

Дневник на пътешествията на няколко човека, скитащи из бита и душевността на българина. Тук ще намерите авторски снимки от българия, пътеписи и текстове, отразяващи пътуванията.

Найгоре

Не пропускайте

ГАЛЕРИЯ „ДВОРЪТ“ 2023  – „СРЕЩА НА ПОКОЛЕНИЯ“

Текст: Силвия Кавданска Снимки: Ивелина Берова, Силвия Кавданска ГАЛЕРИЯ „ДВОРЪТ“

НОСТАЛГИЯ – 3D ВИРТУАЛНА ИЗЛОЖБА на Ивелина Берова

След много изминати километри, след стотици срещи с изумителни хора,